Humeurs et autres curiosités littéraires

Je souhaite réagir à un phénomène qui me gêne : celui de rapprocher littérature et politique. C’est l’initiative du Matricule des anges consistant à « donner aux écrivains la possibilité de s’exprimer sur la campagne électorale » sur un blog spécial « Ecrivains en campagne » qui en est le catalyseur…

Récemment les propos de Tzvetan Todorov, auteur de « La littérature en péril » dans Télérama a relancé la polémique sur le soi-disant danger de la littérature nombriliste ou narcissiste (un beau bourrage de crâne !). Si la vie d’un auteur peut souvent être la matière première de son inspiration (et il n’y a rien de répréhensible à cela), il arrive un moment où ce matériau s’épuise bien naturellement. C’est ainsi que nous assistons au boom du « roman biographique » (qui trouve son pendant cinématographique dans le « biopic ») basé sur des faits réels. A ce sujet David Lodge (encore un célèbre « nombriliste » mais c’est fou ça !) commentait dans le magazine Transfuge : « Nous vivons dans une société où l’on croule sous les faits souvent extraordinaires. Cela donne l’impression de vivre dans un monde spectaculaire. Vous pouvez recevoir des informations 24h/24 ! Cette surinformation confère une grande puissance au roman fondé sur des faits authentiques, plus séduisants pour le public que la pure fiction. »
Et d’ajouter « Trouver le matériau de son oeuvre est un problème capital. Or, avec le temps, pour la plupart des gens, les expériences de vie se raréfient : ils tombent amoureux, se marient, font des enfants, etc. Un écrivain confronté à ses limites va se tourner vers les histoires et expériences des autres. » C’est sur cette introduction un peu longue que l’on arrive au roman « Boys in the band » de David Brun-Lambert (ex journaliste de Radio Nova). Une bio « fictive » du cultissime Pete Doherty, rockstar internationale d’origine anglaise du moment, déguisée en roman (dont le titre est celui d’un des morceaux du groupe). Crédible ?

Dans son excellente émission L’Hebdo cinéma, Daphné Roulier s’interrogeait samedi dernier sur la pertinence des écrivains-réalisateurs avec pour témoin privilégié et invité : Michel Houellebecq en personne accompagné de son agent François Samuelson. L’auteur de « La possibilité d’une île » s’apprête en effet à tourner en avril (après sa crise de l’été dernier) l’adaptation de son roman, un conte philosophique qui traite de clonage, de secte et d’immortalité et se déroule entre aujourd’hui et l’an 4000, avec dans le rôle phare de Daniel, un humoriste à succès vieillissant, le comédien Benoît Magimel (qui est représenté par la même agence « Intertalents » que l’écrivain.). Un film produit par Mandarin Films.

Même si l’on tente d’éviter les débats périphériques à la littérature (souvent stériles) sur BUZZ… littéraire, voici tout de même une courte réaction à une nouvelle enquête très intéressante même si sans doute un peu vaine de Télérama. Enquête qui vient une fois de plus apporter de l’eau au moulin à la soi-disante « pauvreté » de la littérature contemporaine française, en dépit de quelques molles réserves…

Dear Carla,
Je viens de recevoir votre album… et je suis très ennuyée. A cause de vous, je vais devoir tout changer. Oui Carla, à la vue de votre sublime pochette de CD, j’ai compris que c’était là que je voulais habiter. Dans cette chambre hors du temps, ce petit boudoir anglais feutré avec le même coussin en velours vieil or pour lire, posé comme un nuage sur un authentique parquet blond qu’on imagine craquant sous les pieds, les mêmes roses un peu fânées et nappes chamarrées, le transistor sixties, les paniers en osier, la méridienne vintage, la même lumière couleur thé et… et surtout la même chemise de nuit brodée d’héroïne victorienne (avec votre silhouette à la David Hamilton tant qu’à faire !).
Je veux absolument tout ce savant désordre bohême-artistico-chic, ce romantisme surrané du XIXe anglais peuplé de petits trésors kitsh qui invitent aux rêveries, aux veillées douces où l’on se gorge de mandarines et de chocolats sous les patchworks et les plaids irlandais… Un décor, une atmosphère enchantés, parfaits pour écouter votre nouvel album ciselé où vous susurrez les poèmes des plus grands de l’Angleterre et de l’Amérique d’hier, comme autant de secrets précieux et duveteux…

Tout lecteur qui se respecte aura une fois été confronté à cette terrible angoisse (ou honte avec rougissement phosphorescent à l’appui) du « J’ai pas (encore) lu » alors que votre interlocuteur vous demande hyper enthousiaste ou au contraire catastrophé votre avis sur le dernier « livre dont tout le monde parle en ce moment » ou vous livre son analyse hyper pointue sur ce chef d’oeuvre incontournable que vous DEVEZ avoir lu. Un peu d’improvisation (et de broderie) s’impose donc parfois… Le dernier exemple en date serait probablement « Les bienveillantes ». Même ceux qui ne l’ont pas lu en parle très bien : se pâmant ou fustigeant à l’envie (Quoi ? Pourquoi vous me regardez comme ça ?!).

Arrivée à la fin l’émission Arrêt sur image sur France 5 hier midi, je n’ai pu intercepter que la fin du débat intitulé « Primaire PS : nouvelle donne médiatique ? ». Débat qui ne m’intéressait pas spécialement mais les propos de Paul Nahon, directeur de l’information de France 3 en réponse à la question de Schneidermann sur les mutations du travail de journaliste face à la multiplication des documents amateurs diffusés sur Internet (en particulier les vidéos postées sur Dailymotion ou Youtube et reprises en podcast sur les blogs…) m’ont particulièrement surprise et interpellée. Ils font écho, dans une moindre mesure, aux thèses développées dans « Bandes alternées par Philippe Vasset« , présenté précédemment…

A l’occasion d’un récent billet, étaient présentés les ouvrages « Le livre des hontes » de Jean-Pierre Martin et « Hontes » de Robin Robertson, Cuné qui vient de faire un billet sur le second ouvrage confie qu’elle rêverait de trouver la même anthologie des écrivains de l’hexagone. En écho à son interrogation, voici deux revues de presse sur la question : le Figaro s’est prêté à l’exercice en interrogeant Eliette Abécassis, Stephen Carrière, Serge Joncour, Charles Dantzig, Valentine Goby, Philippe Labro, Robert Sabatier, Marc Lambron et Jean-Marie Rouart… Le magazine Elle en a fait de même il y a quelques semaines avec notamment Yann Moix, Marie Desplechin ou encore Alice Ferney et Laurence Tardieu…

Honte : Sentiment pénible provoqué par une faute commise, par une humiliation, par la crainte du déshonneur… Telle est la définition académique du petit Larousse.
Dans son essai « Le livre des hontes », Jean-Pierre Martin nous en donne une vision autrement plus intéressante en la présentant comme la matière première, « le ferment » le plus puissant de la littérature. « Cet affect majeur et singulier, dit-il serait le moteur absolu des romans ». Il le démontre fort bien en arpentant les plus grands textes de la littérature : de Rousseau en passant par Hawthorne, Dostoïevski, Bernanos ou Genet jusqu’aux contemporains (A. Ernaux, M. Ndiaye, M. del Castillo…). « La honte d’être un homme, y’a t’il une meilleure raison d’écrire ? » disait même Deleuze tandis que Cioran affirmait (dans « De l’inconvénient d’être né ») : « On ne devrait écrire des livres que pour y dire des choses qu’on n’oserait confier à personne. » Par une curieuse coincidence, sort au même moment un autre ouvrage intitulé « Hontes » de Robin Robertson, qui recense les hontes des grands auteurs anglo-américains actuels (de Rick Moody à Chuck Palahniuk en passant par Jonathan Coe…).
Pourquoi « la honte » nous passionne-t-elle autant ? Est-elle vraiment l’essence même de la littérature ? Piquée au vif, j’ai eu envie d’y réfléchir… Le rouge aux joues…

Nous suivons depuis quelques mois déjà l’actualité des blogs d’écrivains, primo-romanciers et auteurs wanna-be. Il est intéressant de visiter de temps à autre les-uns et les-autres afin de constater l’évolution qu’a pu prendre l’un ou l’autre blog. En particulier ceux tenus par les écrivains (publiés). Récemment (au 15 août), le jeune écrivain belge Thomas Gunzig a fermé le sien après 4 mois d’existence. D’autres comme Guillaume Chérel affiche au contraire une belle santé. Pourtant, on peut se demander si ces espaces de libre expression ne desservent pas l’écrivain s’il ne s’impose pas quelques principes…

« Le grand public pense que les livres, comme les oeufs, gagnent à être consommés frais. C’est pour cette raison qu’il choisit toujours la nouveauté. » (Goethe)
A l’approche de l’évènement littéraire de l’année : la rentrée littéraire de septembre, le lecteur avisé contemple perplexe, sa « pile à lire  » (que les initiés désignent de l’acronyme P.A.L) et décide au choix d’ignorer royalement les sirènes des éditeurs et des médias ou bien se résigne à repousser encore un peu l’entame de cette sélection qui a le défaut d’être « moins jeune ». Tandis que d’autres, joyeux de cette grand messe rituelle, piaffent d’impatience depuis juin et se languissent de pouvoir enfin se saisir de ces précieux ouvrages labellisés « rentrée littéraire » ! Une moisson nouvelle, rutilante (du moins présentée comme telle), miroitante, dont on vante les mérites et qui devrait faire interrompre tout autre projet de lecture pour ingurgiter cette goulée de « nouveaux nés » ?

Pour son numéro estival, le magazine Le Point a eu la bonne idée de proposer un voyage littéraire érotique, dans le temps, à ses lecteurs. De Platon, Lucrèce, Ovide jusqu’à Sade, Georges Bataille, Henry Miller en passant par Apollinaire, Verlaine ou encore Alfred de Musset…

Parfois, j’ai le vertige voire la nausée en pensant à tous les livres qu’il me reste à lire… Je fais des listes. J’essaie d’organiser, de retenir les titres, les auteurs. Les « indispensables », les « pour le plaisir », les « chefs d’oeuvre », les « premiers romans », les « à découvrir même si c’est pas mon style », les « insolites », les « coups de coeur », les « primés »… J’achète, j’emprunte, je stocke, j’empile, je feuillette, j’ingurgite… Et parfois j’ai des hauts le coeur… en pensant à tout ce que je n’ai pas encore lu. Mais comment font ceux qui lisent un livre par jour ?

« Les intellos précaires » est un essai publié en 2001 par Anne et Marine Rambach, deux éditrices et écrivains indépendantes. Un livre qui ne manque pas de rappeler certains débats d’actualité sur la montée et le refus de la précarité, et autres batailles d’intermittents du spectacle, même s’il s’applique au monde de l’édition, du journalisme et artistique. Une thèse juste pour une noble cause mais parfois un peu utopiste et caricaturale :

Oui vous avez bien lu ! N’est-ce pas une déclaration propre à faire rêver ? C’est plus précisément le titre d’un article publié dans le magazine Glamour du mois de mars 2006. L’enquête réalisée par la journaliste Audrey Diwan (ex Technikart et également éditeur free lance pour Denoël) pointe un nouveau phénomène en plein essor outre-rhin. Plus précisément à Berlin. Nom de code : « le Mouvement de la décroissance festive »…